مشخصات کتاب

White Boys, White Noise: Masculinities And 1980s Indie Guitar Rock (Ashgate Popular and Folk Music Series)

دسته بندی: موسیقی: گیتار
ویرایش:  
نویسندگان: Matthew Bannister  
سری:  
ISBN (شابک) : 9780754651888, 9780754651901 
ناشر:  
سال نشر: 2006 
تعداد صفحات: 229 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 696 کیلوبایت 

در صورت تبدیل فایل کتاب White Boys, White Noise: Masculinities And 1980s Indie Guitar Rock (Ashgate Popular and Folk Music Series) به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب White Boys، White Noise: Masculinities and Indie Guitar Rock دهه 1980 (مجموعه موسیقی فولکلور و محبوب Ashgate) نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.

توضیحاتی در مورد کتاب White Boys، White Noise: Masculinities and Indie Guitar Rock دهه 1980 (مجموعه موسیقی فولکلور و محبوب Ashgate)

مردانگی های مستقل تا چه حد ساخت تاریخی موسیقی راک را به عنوان پدرسالارانه به چالش می کشند؟ این سوال کلیدی توسط متیو بنیستر مطرح شده است که شامل بررسی عمیق گیتار راک مستقل در دهه 1980 به عنوان تولید فرهنگی و تاریخی خاص مردان سفیدپوست است. بانیستر از طریق تجزیه و تحلیل متنی گفتمان‌های موسیقی و انتقادی، اولین مطالعه کتابی درباره مردانگی و قومیت را در زمینه موسیقی گیتار مستقل در «صحنه‌های» ایالات متحده، بریتانیا و نیوزلند ارائه می‌کند. بنیستر استدلال می‌کند که نظریه‌پردازی‌های گذشته در مورد مردانگی (سنگ) تمایل داشتند انواع انحرافات طبقه کارگر و ماچیسمو فیزیکی را به عنوان «مردان حصیری» معرفی کنند، و مردانگی را بیش از حد به عنوان «مردانی که بد رفتار می‌کنند» ساده‌سازی می‌کنند. چنین رویکردهایی روش‌هایی را که قدرت مردانه در فرهنگ نه تنها از طریق بازنمایی بلکه از طریق گفتمان فکری و نظری بیان می‌شود، رد می‌کند. او با قرار دادن مجدد ایندی در زمینه تاریخی/فرهنگی هنر راک، نشان می‌دهد که چگونه می‌توان قدرت مردانه را از طریق فرهنگ بالا، آوانگارد، بوهمیایی و نظریه زیبایی‌شناختی بازگو کرد: قانون‌گرایی، نفی (آدورنو)، انفعال، فضول‌گرایی و اردو (اندی) وارهول و زیرزمینی مخملی) و بدوی گرایی و نوزاد گرایی (لستر بنگز، سایمون رینولدز). در همین راستا، او همچنین تأثیر فروید را بر نظریه فرهنگی ارزیابی می‌کند و استدلال می‌کند که معکوس کردن مفاهیم دوتایی از جنسیت با مرتبط کردن مردانگی با زنانگی منفعل اساسی، دوگانگی مردسالارانه را تداوم می‌بخشد. بنیستر با تکیه بر تجربیات خود به عنوان یک نوازنده مستقل، طیف وسیعی از هنرمندان مستقل از جمله اسمیت ها، عیسی و مری چین، ولنتاین خونین من و Go-Betweens را بررسی می کند. از ایالات متحده، R.E.M.، Replacements، Dinosaur Jr، Husker Du، Nirvana و هاردکور؛ و از NZ، Flying Nun، از جمله Chills، The Clean، Verlaines، Chris Knox، Bailter Space، و Bats، تداوم گسترده ای را بین این صحنه های ظاهراً متفاوت، از نظر جنسیت، تئوری زیبایی شناختی و رویکردهای تاریخ موسیقی عامه پسند نشان می دهد. . نتیجه کتابی است که سؤالات مهمی را در مورد چگونگی بررسی جنسیت در فرهنگ عامه و درجه ای که فرهنگ های جایگزین می توانند بازنمایی های غالب از جنسیت را نقد کنند، مطرح می کند.

توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

To what extent do indie masculinities challenge the historical construction of rock music as patriarchal? This key question is addressed by Matthew Bannister, involving an in-depth examination of indie guitar rock in the 1980s as the culturally and historically specific production of white men. Through textual analysis of musical and critical discourses, Bannister provides the first book-length study of masculinity and ethnicity within the context of indie guitar music within US, UK and New Zealand 'scenes'. Bannister argues that past theorisations of (rock) masculinities have tended to set up varieties of working-class deviance and physical machismo as 'straw men', oversimplifying masculinities as 'men behaving badly'. Such approaches disavow the ways that masculine power is articulated in culture not only through representation but also intellectual and theoretical discourse. By re-situating indie in a historical/cultural context of art rock, he shows how masculine power can be rearticulated through high, avant-garde, bohemian culture and aesthetic theory: canonism, negation (Adorno), passivity, voyeurism and camp (Andy Warhol and the Velvet Underground), and primitivism and infantilism (Lester Bangs, Simon Reynolds). In a related vein, he also assesses the impact of Freud on cultural theory, arguing that reversing binary conceptions of gender by associating masculinities with an essentialised passive femininity perpetuates patriarchal dualism. Drawing on his own experience as an indie musician, Bannister surveys a range of indie artists, including the Smiths, the Jesus and Mary Chain, My Bloody Valentine and the Go-Betweens; from the US, R.E.M., the Replacements, Dinosaur Jr, Husker Du, Nirvana and hardcore; and from NZ, Flying Nun acts, including the Chills, the Clean, the Verlaines, Chris Knox, Bailter Space, and the Bats, demonstrating broad continuities between these apparently disparate scenes, in terms of gender, aesthetic theory and approaches to popular musical history. The result is a book which raises some important questions about how gender is studied in popular culture and the degree to which alternative cultures can critique dominant representations of gender.

نظرات کاربران

کتاب های مرتبط

دانلود کتاب Guitar Play-Along Vol. 7 - Blues

دانلود کتاب Database Management Systems Designing & Building Business Applications

دانلود کتاب New Jazz Collection

دانلود کتاب The MacAddict Guide to Making Music with GarageBand

دانلود کتاب The very best pop song of all time

دانلود کتاب Jazz Standarts For Solo Guitar

دانلود کتاب Brahms and His World: Revised Edition (The Bard Music Festival)

دانلود کتاب Fidelio

دانلود کتاب Tom Jones Greatest Hits so far

دانلود کتاب Classical (American Popular Music)